دانلود پاورپوینت آشنایی با زندگی نامه سهراب سپهری

\n

معرفی شاعر معاصر سهراب سپهری

\n

\n

عنوان های پاورپوینت  : 

\n

\n

آشنایی با زندگی نامه سهراب سپهری

\n

معرفی شاعر معاصر سهراب سپهری

\n

فهرست

\n

زندگی نامه

\n

آثار ادبی

\n

سفرهای خارجی

\n

نمایشگاههای نقاشی

\n

سهراب از نگاه دیگر شاعران

\n

درگذشت

\n

تصاویر و نقاشی ها

\n

\n

\n \n\n

---

\n\nقسمت ها و تکه های اتفاقی از فایل\n\n \n\n \n\nمی دانیم که هر تصویر ساخته یک صنعت ذهنی است اما هر چه عناصر این صنعت ذهنی تر و وابسته تر به قوانین و قواعد شاعرانه و به تعبیر من کوششی باشد . شعر مصنوعی تر از کار در می آید . به عکس هر چه جوششی تر باشد یعنی بازیافت آن مستقیما از خارج ذهن و در طبیعت گرفته شده باشد . شعر طبیعی تر می نماید و شعر سپهری چنین است . اگر بخواهیم مقایسه ای کرده باشیم . نادر پور هم یک شاعر تصویر گراست و حتی در این زمینه قوی تر از سپهری است اما صنعت و کوشش در نادرپور غلبه دارد و در واقع به تعبیری دیگر تخیل نادرپور بسته تر ولی تخیل سپهری بازتر و گسترده تر است در او جوشش غلبه دارد .ویژگی سوم شعر سپهری شخصیت بخشیدن به پدیده ها و اشیا است همه چیز در شعر سپهری زنده است احساس دارد عاطفه دارد می بالد و نفس می کشد در واقع چنانچه خودش می گوید او همان شاعری است که به هنگام خطاب به گل سوسن می گفت شما به کجا می گوئید شب می تپد جنگل نفس می کشد جای دیگری می گوید علف ها ریزش رویا را در چشمانم شنیدند و چنانچه در همین نمونه دیدیم به دلیل شخصیت دادن به اشیا افعال را متناسب با شخصیت ها جمع می آورد نه مفرد.علفها شنیدند . بر روی هم سپهری به نظر من بیشتر شاعر است تا سخنور . کلمه در زبان شعری او با خود شعر یکپارچه فرا می جوشد , نه آنکه مانند شاعران دیگر نخست سوژه ای دست و پا کند آنگاه برای بیان آن به فکر قالب و فرم گفتار و کلمه بگردد . شعر او عین گیاه و سبزه و گل که او آنقدر دوست می داشت در زمینه ذهنش ناگهان می روید نجابت و زلالی و معصومیت روستائی وار او گوئی خود شعر را نیز تحت تاثیر قرار می دهد .\n\nفروغ فرخزاد\n\nسپهری از بخش آخر کتاب " آوار آفتاب " شروع و به شکل خیلی تازه و مسحور کننده ای هم شروع می شود و همین طور ادامه داردو پیش می رود . سپهری با همه فرق دارد . دنیای فکری و حسی او برای من جالبترین دنیاهاست. او از شهر و زمان ، و مردم خاصی صحبت نمی کند ، او از انسان و زندگی حرف می زند. و به همین دلیل وسیع است. در زمینه ی وزن راه خودش را پیدا کرده. اگر تمام نیروهایش را فقط صرف شعر می کرد ، آن وقت می دیدید که به کجا خواهد رسید.\n\nاحمدرضا احمدی\n\nروزهای معصوم آلوده ای بود و سهراب هر روز با حجب , این روزهای آلوده را عبادت می کرد . و تلاش داشت در سیر و سفرش به روز ما یکدیگر را باور کنیم . و سپهری روزی دوباره جوان شود . ولی چگونه تنهایی می تواند با بودن روز و شب به مصاف رود . آن هنگام است که انسان از شعر بودن زمین خانه اش دلگیر و نا امید می شود و به جهان پناه می برد و در کهکشان با همراهی امید و نا امیدش دیدار می کند . می دانم عذاب سختی است که انسان نا امید از مکان خانه اش در کل جهان غرق شود ولی سپهری این عذاب را دوست داشت . در ریاضت و انزوا به جستجو می پرداخت و با ملایمت و حوصله ای که صفت بزرگیش بود به جهان چشم دوخت . جهان با وسعتش در توان او نبود و دست های استخوانی او نمی توانست تمام جهان را به کلمات او پیوند زنند . لحظه ای در خاک ماند , ایستاد , تجربه کرد , حرکت کرد و بدنبال شرق گمشده به راه افتاد در این دوران ترانه های ژاپنی را تجربه کرد . آوار آفتاب حکمت این دوران است . چهره این کتاب کمی عبوس است و سهراب با حکمت و اندیشه ای دیگر به دنبال کتاب حجم سبز رفت و در شعرهای این کتاب از گمگشتگی بیرون آمده و راه اصلی و واقعی خود را یافته است اکثر شعرهای سهراب در این کتاب دعوت است از همه مردم , از گل ها , از آبها از هر آنچه در طبیعت است .\n\nدرگذشت\n\nسهراب سپهری در غروب ۱ اردیبهشت سال ۱۳۵۹ در بیمارستان پارس تهران به علت ابتلا به بیماری سرطان خون درگذشت. صحن امامزاده سلطان‌علی روستای مشهد اردهال واقع در اطراف کاشان میزبان ابدی سهراب گردید.\n\nمرگ پایان کبوتر نیست\n\nمرگ وارونه یک زنجره نیست\n\nمرگ در ذهن اقاقی جاریست\n\nمرگ در آب و هوای خوش اندیشه نشیمن دارد\n\nمرگ مسئول قشنگی پر شاپرک است\n\nمرگ گاهی ریحان میچیند\n\nگاه در سایه نشسته است و به ما مینگرد\n\nو همه میدانیم\n\nریه های لذت پر اکسیژن مرگ است\n\n \n\nنگاهی به سپهری به عنوان نقاشدر آغاز کار شهرت‌ سپهری‌ به عنوان‌ یک‌ نقاش‌ بیشتر از آوازه شاعریش‌ بود. این‌ به دهة‌30 بر می‌گردد. اگرچه شعرهایش‌ در آن‌ سالها خوانده می‌شد اما جز در نظر خواص‌، تجربهای ‌موفق‌ به شمار نمی‌آمد. در این‌ سالها شعر شکست‌ و حماسه طرفداران‌ بیشتری‌ داشت‌.شاعران‌ در آن‌ دوران‌ فراوان‌ بودند و نقاشان‌ اندک‌ یک‌ نقاش‌ متوسط‌ بیشتر و زودتر ازیک‌ شاعر متوسط‌ می‌توانست‌ خود را در حافظة‌ جمعی‌ ثبت‌ کند.سپهری‌ کار جدی‌ خود را در مقام‌ نقاش‌ با یک‌ سلسله تصویرهای‌ برگرفته و خلاصهشده از طبیعت‌ آغاز کرد. نخستین‌ آبرنگ ها و گواش های‌ او را می‌توان‌ بازنمایی‌ لحظههای‌تجربة‌ شاعرانه در جهان‌ اشیاء دانست‌. حرکت‌ آزاد و شتابان‌ قلم مو، در هم‌ شدن‌ رنگها و استفاده از عوامل‌ تمرکز دهنده در فضای‌ دو بعدی‌ (مثلاً، یک‌ رنگ‌ سرخ‌ به نشانة‌ لالة‌ آتشین‌)، از جمله مشخصات‌ آثار او هستند و اثرپذیری‌ از نقاشی‌ انتزاعی ‌مکتب‌ پاریس‌ را نشان‌ می‌دهند. با این‌ حال‌، تلاشی‌ آگاهانه برای‌ تلفیق‌ سنتهای‌ شرقی‌ وغربی‌ و کوششی‌ برای‌ دستیابی‌ به شیوهای‌ مستقل‌ و شخصی‌ نیز در این‌ آثار مشهود است‌.\n\nدست مایه اصلی‌ کارهای‌ سپهری‌ اشکال‌ ساده شده طبیعت‌ است‌. حتی‌ یک‌ خط‌ راست‌.که سادهترین‌ وسیلة‌ بیانی‌ در نقاشی‌ است اغلب‌ در کارهای‌ سپهری‌ طوری‌ ترسیم‌ شده است‌ که یاافق‌ فراخ‌ کویر را به یاد آورد و یا راستای‌ درختی‌ سر به آسمان‌ نهاده را. کوههای‌ دور دست‌ کهدر ایران‌ مرکزی‌ هر کجا برویم‌ در انتهای‌ چشم‌ انداز حضور دارند. تپههای‌ مواج‌ که از کوهها نزدیکترند مسیر نهری‌ که شیب‌ تپه را می‌برد و قطاری‌ از درختهای‌ بید را به سوی‌ آبادی‌می‌برد، خانههای‌ بهم‌ چسبیده آبادی‌. بام‌ قوس‌ دار خانه.گوشهای‌ از در و دیوار خانه در ارتباط‌ با شاخة‌ یک‌ درخت‌، تنة‌ درخت‌، سرشاخههای‌ آن‌، علفهای‌ خشک‌ و پا جوشهای‌ اطراف‌ تنه،یک‌ گل‌ وحشی‌، شقایق‌ یا آلاله، اینجا یا کمی‌ دورتر، چند تخته سنگ‌، یک‌ برکة‌ کوچک‌...اینجا موضوعات‌ مورد توجة‌ نقاش‌ است‌.از فرمهای‌ اولیة‌ سهراب‌، طرح های‌ سیاهی‌ بود که با قلم‌ موئی‌ پهن‌ بر زمینة‌ سفید کاغذ طرح‌ کرده بود. فرم هایی‌ مانند خار یا بوته که با حرکتی‌ تند بر زمینة‌ سفید کاغذ نقش‌ بسته ‌بودند. شاید این‌ طرح های‌ اولیه که به مرور آرام‌ آرام‌ در دستهای‌ او پخته شدند. عظمت‌ رنگها کم‌ شدند و رقتی‌ یافتند صاف‌ شدند و شفاف‌ شدند.در طراحی‌، سپهری‌ سرعت‌ عمل‌ و تیزدستی‌ را می‌پسندید. به منظور رها کردن‌جزئیات‌ کم‌ اهمیت‌ و رسیدن‌ به جوهر اصلی‌ اشیاء و چشم‌ خود را عادت‌ داده بود تنهاخطوط‌ اصلی‌ را بیند. حتی‌ گاه به تنگ‌ کردن‌ حوزه دید خود از طریق‌ بهم‌ فشردن‌ پلک ها اکتفانمی‌کرد و شب‌ هنگام‌ را برای‌ طراحی‌ انتخاب‌ می‌کرد، در تاریکی‌ کویر زیر نور ستارههای‌رخشان‌، تنها اساسی‌ترین‌ خطوط‌ کوه و هامون‌ و درخت‌ را می‌توان‌ دید، نه بیش‌. به بازی‌ سایه و روشن‌ نور نیز اعتنایی‌ نداشت‌، چه شب‌ بود و چه روز. می‌گفت‌ مثل‌ نقاشی های‌ مینیاتور هرچیزی‌ را با ارزش‌ ذاتی‌ رنگ‌ آن‌ باید دید. برگ‌ درخت‌ همیشه سبز است‌ و به صرف‌ اینکه درسایه قرار گرفته باشد کورتر و قهوهای‌تر به نظر نمی‌آید. گل‌ شقایق‌ همیشه سرخ‌ است‌ اگر همه ‌تاریکی‌ شب‌ دیده شود.به این‌ شکل‌ بود که دوران‌ فرمالیسمی‌ کارهای‌ سهراب‌ خیلی‌ زود سپری‌ شد. دوران‌فرمالیسم‌ در کار هر آغاز گر دوران‌ شیفتگی‌ به فرم‌ و فن‌ است‌ نه شیفتگی‌ به محتوا‌. دوران‌سیاه مشق‌ است‌ و گاه هنرمندان‌ ما تا به آخر معتاد و اسیر آن‌ می‌شوند و از گفتن‌ و اندیشیدن‌ بازمی‌مانند.سهراب‌ همچون‌ برخی‌ دیگر از نقاشان‌ نوپرداز، در ابتدا به کوبیسم‌ سپس‌ بهسورئالیسم‌ متمایل‌ می‌شود. اگر وجود گرایش‌ کوبیسمی‌ را تحت‌ تأثیر تعلیمات‌ ضیاپور(1299ـ1378 ش‌) تلقی‌ کنیم‌. گرایش‌ بعدی‌ احتمالاً با درون‌ گرایی‌ روشنفکران‌ ایرانی‌ پس‌ از کودتای‌ 28 مرداد بی‌ ارتباط‌ نیست‌. اما سپهری‌ در همان‌ سالها هم‌ به خاور دور فکر می‌کند.\n\nنقاشی‌های‌ سپهری‌ نقاشی‌هائیست‌ خالص‌ ایرانی‌. ترکیب های‌ او چهره نجیب‌ و سادهطبیعت‌ ایران‌ را نشان‌ می‌دهد. کارهای‌ او مثل‌ تمام‌ آثار ایرانی‌ فروتنانه ابعاد جواهر گونه وعمیق‌ فکر و زندگی‌ ایرانی‌ را مجسم‌ می‌کند.تراشی‌ که روی‌ یک‌ قاشق‌چوبی‌ انداختهاند. طرحی‌ که بر روی‌ یک‌ کوزه گلی‌ افتاده است‌. شعری‌ که در نقوش‌ یک‌ نمد یاگلیم‌ بافته در آمده است‌ عظمت‌ هنری‌ طبیعی‌ و خالص‌ که زمینه قالی‌ را پر کرده است‌. نقش‌ ونگار آجرها، درها، پنجرهها، جلدها... نقاشی‌های‌ سهراب‌ همان‌ طرحهای‌ فکر شده را دارد. همان‌ رنگهای‌بومی‌ و مردمی‌ را دارد همان‌ سادگی‌ و فروتنی‌ را دارد. شفافیت‌ رنگهایش‌ همان‌ تابناکی‌ نور رادارد. اجرای‌ کارهایش‌ همان‌ بی‌ تکلفی‌ را در تابلوهایش‌ ریخته است‌. اینگونه اجرا کردن‌ و اینگونه نقاشی‌ کردن‌ مهارتی‌ فوق‌ العاده می‌خواهد تا آنقدر نرم‌ وساده کارکرد که شکل‌ یادداشت‌ کردن‌ را پیدا کند اما ترکیبی‌ بدهد محکم‌ و بدون‌ چون‌ و چرا.باید به آسانی‌ از درگاه چشم‌، طرحها و رنگها عبور کنند و از دالان‌ فکر و اندیشه بگذرد و روی‌بوم‌ بریزند. باید هنرمند مثل‌ یک‌ بلور شفاف‌ باشد و نور خورشید به آسانی‌ از او عبور کند وطیف‌ هنرمند را منعکس‌ کند.درجات‌ این‌ خلوص‌ و شفافیت‌ درجات‌ خلوص‌ هنرمندانه است‌ که سپهری‌ گاه چقدر برهنه، طبیعت‌ ایران‌ را، طبیعت‌ تصویری‌ فکر ایرانی‌ را منعکس‌ می‌کند.سطح‌ دو بعدی‌ کاغذ یا بوم‌ جزئی‌ از کار اوست‌. جهان‌قابی‌ است‌. مربع‌ مستطیل‌ و این‌ مربع‌مستطیل‌ میدان‌ دید نگاه ماست‌. چراکه او برسطح‌ دو بعدی‌ کاغذ یا بوم‌ چیزی‌ نمی‌افزاید چیزی‌ نمی‌کشد و نشانی‌ نمی‌نهد.بلکه سطح‌ دو بعدی‌ کاغذ یا بوم‌ را طوری‌ می‌انگارد که از جائی‌ از آن‌، از نقطهای‌ از آن‌،از وسط‌، از گوشه از بالا یا از پائین‌ آن‌ شکلی‌ از درون‌ ضخامت‌ ذهنی‌ (سطح‌ ـ ادراک‌) کاغذ یابوم‌ کم‌کم‌ گسترش‌ می‌یابد. و آماس‌ می‌کند و در تکثیری‌ مداوم‌ به اطراف‌ گسترده می‌شود. وچون‌ جهان‌ نظامی‌ است‌ آهنگین‌ و با تعادل‌، این‌ افزایش‌ و گسترش‌ بر سطح‌ دو بعدی‌ کاغذ یابوم‌ به گونهای‌ پایان‌ می‌گیرد که تعادل‌ تابلو در هم‌ نریزد. برای‌ این‌ کار، هیچ‌ الگوئی‌ واقعی‌تر ازیک‌ واحد یا یک‌ قریه در کویر نیست‌.\n\n \n\n \n\n30 تا 70 درصد پروژه | پاورپوینت | سمینار | طرح های کارآفرینی و  توجیهی |  پایان-نامه |  پی دی اف  مقاله ( کتاب ) | نقشه | پلان طراحی |  های آماده به صورت رایگان میباشد ( word | pdf | docx | doc )